高中生死疲勞讀后感800字范文（三篇）

生死疲勞閱讀心得感想高中范文1

適逢春節。帶著這本磚頭一樣重的書到鄉下奶奶家過節，閑來無事便上閣樓讀上一時半會，或是早上伴著鴨子下塘的嘈雜，或是在鄉村冬夜特有的寂靜之下，七日之后最終讀完了這本大書。

《生死疲勞》從1950的高密縣講起，以千禧年為終點，莫言鄭重地將土地放在記憶的豐碑前，對半個世紀的土地做出重述。書中最吸引我的不是別的，卻是高密縣的一草一木，一山一水。那些在如今中國大地上以極快的速度褪去的別樣景色總是最容易喚起我懷舊的情緒。

堆得老高的稻草，曲折蜿蜒的田埂，村邊斑駁的老樹，家門前的溝渠…小時候在農村生活的我對這些懷著“濃得化不開”的情感，而今卻道時過境遷。我也曾回到我生長的小鎮上，可是找不到一條走過的路，住過的庭院，爬過的老墻，認識的墳墓，更看不到一叢似曾相識的野菊花。以前總是抱怨社會發展太慢，這個時候才覺得它的腳步太快了，現代城市的各種因素春風化雨般在不知不覺中已經把我的村莊改造得面目全非。那是一樣中規中矩的樓房，一樣“灰不溜秋”的馬路，一樣高聳的路燈，一樣的“千城一面”。

每一座村莊都是一個盧浮宮，里面都有珍奇異寶，需要保留。請不要說這是我個人不切實際懷舊的毛病，你為什么至今還保存著年少時夾在書頁里的銀杏樹葉?多年后的某一天，當枯干的樹葉不經意地落下的哪一刻，難道你沒有對人生有什么新的感悟?

一片銀杏樹葉就像一座村莊，一座村莊承載著無數份魂牽夢繞的鄉愁。以至于每次經過以往生活過而如今蓋頭換面的小鎮的時候，心里總是空落落的。雖然我也期望牽著幼兒的手走下一階又一階的青石板，帶他去我以往嬉戲過得田野里拾起遺落的稻穗，雖然我也渴望老得走不動的時候依舊能聞見池塘邊飄過來的淡雅的金銀花香氣。

藍臉的碑文是這樣寫的：一切來自土地的都將回歸土地。生命就是這樣充滿著厚重感地輪回，而我們對鄉村的記憶最終也只能隨著時間的流逝埋入黃土之中。我所能做的只是祈求這個過程越慢越好，越慢越好。

生死疲勞閱讀心得感想高中范文2

看莫言的書一向是件很過癮的事情，同樣的感覺在賈平凹那也能找到，讀老賈的小說，讓人忍不住想大口抽煙大口吐痰，而莫言的小說，則使人大口吞口水，并目瞪口呆到汗流浹背，這個小胖老頭太能侃了，簡直就是天生的傾訴狂，他要是不寫小說，去講評書也絕對會是個好手。

《生死疲勞》的莫言的新書，延續了莫言一貫的魔幻現實主義風格。什么叫魔幻現實主義呢，遠一點，得扯到馬爾克思的《百年孤獨》，這本書以往獲得諾貝爾獎，近一些，大概是《封神榜》。一提《封神榜》，大家恐怕也就是明白了，魔幻現實主義，其實就是上天入地天馬行空無拘無束百無禁忌，《生死疲勞》就是這樣的一本書。書中主人公西門鬧生前是個地主，死了以后，轉世，分別成為驢、牛、豬、狗、猴和大頭嬰兒，雖然經受了六道輪回，卻依然堅持了人的思維，并經過他的驢眼、牛眼看到了世間的事，有夠詭異，由此可見，莫言的想象力也有夠豐富。

在當代的小說家里，莫言大概能算最土的一個，其作品，很少涉及到城市題材，除了《師傅越來越幽默》，也就是之后老張拍的《幸福時光》以外。拿評論家的話講，莫言是個很民間的作家，近年來，這個趨勢好象更加明顯，從《檀香刑》開始，莫言就開始嘗試用民間的藝術形式來寫小說，這部《生死疲勞》走得更遠，干脆就是評書的章回體，其語言也是評書的風格，大段大段的獨白，大片大片的描述，氣勢恢弘，連綿不絕，要是拿來朗讀的話，保證能讀得唾沫橫飛，等到上氣不接下氣之時，再大吸一口氣，這種感覺，比較類似于剛吃了一盆水煮魚。

在《生死疲勞》的封底，印著一些文質彬彬的廢話，“《生死疲勞》是一部向中國古典小說和民間敘事的偉大傳統致敬的大書……”這話很愚蠢，除了冠冕堂皇以外，根本就沒說對事情的本質。莫言這個人其實就是個天生的傾訴狂人，他只是喜歡講故事而已，而中國評書的章回體與說書人的氣質又正好適合他，于是他便拿來一用，《生死疲勞》也就這么誕生了。莫言的幸福之處，就在于他能將自我的傾訴欲望轉換成文字，于是，他就成了作家，寫書賺錢，這等好事，旁人是羨慕不來的。

生死疲勞閱讀心得感想高中范文3

有朋友曾戲言這部小說是一本魔幻現實主義的“變天賬”，這雖有些戲謔，卻可謂一個精準的概括，魔幻現實主義指其藝術風格，“變天賬”則指其思想意識，相對于《創業史》、《艷陽天》的思想意識，這本書自然可稱為“變天賬”，但顯然這些小說都走向了極端，如果說《創業史》、《艷陽天》的出現有當時的局限，那么《生死疲勞》則還局限在80年代的主流意識形態之中，沒有正視90年代以后農村中出現的新問題。

與《生死疲勞》相比，賈平凹的《秦腔》沒有回避這些問題，甚至沒有回避自身的矛盾，這在當代作家中是難能可貴的。在賈平凹的眼中，改革開放后仍堅持合作化的夏天義并不僅僅是一個被嘲笑的對象，而是一個失敗的杯具人物，他也展示了另一種可能的未來;而堅持市場利益的夏君亭雖然在現實中有著生機與活力，卻也有著重重危機，并不必須有前途。小說中有著對革命與改革的雙重反思，同時也是賈平凹的自我反省。在那里，賈平凹并未給我們供給一個明確的答案，但他對現實的體驗與思考，對土地的貼近，對人物內心的把握，卻能給我們以廣闊的思考空間，讓我們了解到當下農村的破敗景象和農民的命運，農民的心靈。《生死疲勞》給我們展現的，則是一些破碎的家族故事，越到最終，小說越偏離土地，或者說土地已經成為了一種象征之物。

《秦腔》在表現形式上也有所突破，他是從表現生活的自身邏輯出發，尋找到了《金瓶梅》這樣展現生活全貌的“奇書體”加以借鑒，結合以往的創作經驗進行創新，才寫出了這部描繪當前農村整體面貌的作品，雖然它不無細碎、瑣屑，因而讓某些批評家不得不“硬著頭皮”去讀，但正是這些細碎，呈現出了鄉村世界從傳統到現代、從到市場經濟等多重轉變中的細微之處，也是“宏大敘事”解體之后知識分子心靈的微妙寫照，是作家基于個人經驗去重新把握整體的努力，它的破碎感來自當前農村的破碎和作家內心的破碎，這兩方面都體現出了時代的癥候，值得人們關注與探討。而《生死疲勞》，更像是描述六道輪回這一觀念的作品，作者從抽象的觀念出發，以之剪裁生活與素材，構成了一個故事，在那里作者并沒有去探討輪回對農民的影響，所謂“東方想象資源”只成為了作家的框架，只成為了“剪裁”的一把剪刀，而與現實生活無關，與農民的命運、農民的心靈無關。或許這仍延續了作者“魔幻現實主義”的追求，小說中“種的退化”的隱性結構，結尾處殘疾人大頭兒的出現，都顯示了《百年孤獨》的深刻影響，莫言多年來對馬爾克斯的學習與模仿已受到了不少批評，其實學習也并非不能夠，但如何將之融化為自身的血肉，還需要更

多的功夫，莫言曾表示托爾斯泰、巴爾扎克現實主義作品的高度已無法逾越，故而選用了此刻的寫法，但馬爾克斯不一樣樣是不可逾越嗎?僅僅是“東方”的思想資源就能區別或趕上馬爾克斯嗎?何況莫言并未深入到思想對當下民眾影響的層面，在這方面，賈平凹對民間巫術、風水等神秘事物的描述似乎更勝一籌，更有東方的特色。

小說當然也有精彩的地方，流暢奔放的語言，豐富細膩的感覺，狂歡的情節，這些具有莫言特色的藝術仍不遜于以前的小說，其中對動物與人意識交匯處的描述頗見功力，西門牛夜巡、西門狗對味道的敏感等一些細節，也能給人以深刻的印象。小說前半部對小厭惡鬼“莫言”的描繪中既有調侃，又有挖苦，但不乏可愛之處，能夠見出作者心態的放松、自然，可惜到之后這一形象也模糊了。小說可圈可點之處還有很多，但總體讓人覺得華麗而蒼白。以我們善意的理解，精彩之處當然是莫言的功力之所在，至于華麗而蒼白，畢竟這56萬字的作品是42天寫出的，也情有可原，但我們也會有疑問，為什么不花一些時間，多思考、多修改一下呢?這自然是庸人的問題，或許“大師”會不屑一顧的吧。

《生死疲勞》是一部向中國古典小說和民間敘事的偉大傳統致敬的大書。在這次神圣的“認祖歸宗”儀式中，小說將六道輪回這一東方想象力草灰蛇線般隱沒在全書的字里行間，寫出了農民對生命無比執著的頌歌和悲歌。

這篇《生死疲勞》讀后感，在小編看來對于一個作家而言，任何一種有益于書寫、有益于生存的思考、有益于歷史反思的“野心”都不是可恥的。更何況這是人到中年的莫言，以“好看”的方式，以43天的寫作，以極端奔放的語言，以瘋狂的人物塑造來呈現給我們的。到底是什么樣的力量使莫言創造出如此的奇跡。